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El  “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, dirigido por Viviana bovino y nacido en Roma en 2003 bajo el nombre de “Artigianato teatrale”, comienza su septimo año de actividad en Madrid.

El CAAE (Centro de Artesanía de las Artes Escénicas) es un lugar donde los actores y los bailarines, al igual que los artesanos, pueden construir paso a paso su sabiduría, con el alma, la paciencia, la experiencia y la ayuda de los buenos maestros/as que vamos buscando y trayendo a Madrid.

Los  “cursos para adultos” dirigidos por el director Gregorio Amicuzi y la actriz, pedagoga y directora del CAAE Viviana Bovino están pensados como complementarios uno a la otro para ofrecer al actor-bailarin tanto herramientas para desarrollar su entrenamiento personal cuanto herramientas para la creación. La oferta de este año prevee: El VIVERO, laboratorio de investigación y creación; DANZA DESCONOCIDA, laboratorio de teatro-danza y APRENDER A APRENDER, grupo estable de entrenamiento.

En  el “Centro de Artesanía de las Artes Escénicas” además de los cursos para adultos, dirigidos por el Director y los pedagogos de la cía y que abarcan diferentes disciplinas de las artes escénicas, se proponen talleres monográficos dirigidos por artistas internacionales que comparten su profesionalidad e implicación en una  investigación; también se buscarán nuevos maestros según las exigencias de los integrantes de la Cía. y de nuestros alumnos.

Han realizado sus talleres en el CAAE, entre otros, Eugenio Barba, Julia Varley, Roberta Carreri y Else Marie Laukvikdel Odin Teatret; Jaraslaw Fret director del Istituto Grotowski; José Sanchis Sinisterra; Raul Iaiza colaborador del Grotowski Institute, Vladimir Olshanski Clown del Circo del Sol, Hernan Gené, Claudia Contin, Susanne Linke, Keiin Yoshimura, Luis Ibar y Alma Bernal de Cartaphilus Teatro y Marta Ruiz de Adra Danza, Violeta Luna y Parvathy Baul.

La Compañía internacional Residui Teatro sigue apostando por crear un espacio de crecimiento artístico y personal, de reflexión, creación,  investigación y de desarrollo del pensamiento crítico con el que el individuo pueda encontrar el camino del arte como motor de transformación personal y social.

El CAAE es un espacio abierto y accesible para todos y todas. Interesado en propuestas y colaboraciones entre artistas y ciudadanos activos y accesible a todos; sea cual sea tu procedencia, edad o estado de salud.
Es un “centro” porque queremos que confluyan aquí distintos artistas de distintas disciplinas y culturas. Y hablamos de “artesanía” porque creemos que la formación de la persona en las artes escénicas es algo muy delicado, por eso nuestra aproximación es la del artesano que con calma y sabiduría crea su pieza con respeto sagrado hacia el material de la creación.

 

Un lugar donde los actores y los bailarines pueden buscar, repetir, cometer errores, confrontarse y encontrar su propio camino.
Muchas veces las grandes escuelas y las grandes producciones respetan solamente los tiempos y las reglas del mercado olvidando, así, el proceso de las personas, sus tiempos, sus espacios y su mundo interior.
En  el “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, queremos recuperar ese tiempo y ese espacio y dar herramientas  para el entrenamiento, la interpretación, la creación y el crecimiento personal.

Ofrecemos a los alumnos las herramientas para entrenarse, ser intérpretes y creadores, capaces de comunicar, compartir, solucionar de forma creativa y contribuir a la vida con amor a través del arte.

Nuestra pedagogía desarrollada durante años por el director Gregorio Amicuzi y la pedagoga Viviana Bovino está enfocada en disciplinas como el teatro-físico, la danza, la acrobática, el clown-actor y el canto y sustentada por un training cotidiano.  Procuramos proponer un plan formativo multidisciplinario que prepare a los alumnos en varios niveles. Queremos que éstas sean las herramientas de los nuevos creadores, así como ya fueron para los actores de la comedia del arte o como lo son para los actores-bailarines en oriente.

En el CAAE los integrantes de la cía llevan adelante su investigación artística así como desarrollan cursos regulares para adultos, para niños/as , sesiones de entrenamiento y talleres monográficos. .
Todos los cursos anuales  prevén una muestra porque consideramos fundamental  que los alumnos aprendan a gestionar también todas las fases de realización de un espectáculo (tanto a nivel artístico como organizativo) y que conozcan todo lo que un actor necesita saber hacer, a parte de la actuación en sí.

Por esto promovemos una continua y creciente implicación de los alumnos interesados en nuestras actividades, desde lo artístico a lo organizativo y, gracias a esto,  algunos antiguos alumnos son ahora asiduos colaboradores  de la compañía .

El centro es un espacio internacional no solo por los maestros que lo frecuentan sino también por los alumnos que acuden a los cursos. Muchas clases se realizan en español e inglés porque es alto el número de alumnos procedentes de otros países de la UE es alto.

 

El CAAE es un espacio de intercambio real donde, además del taller o curso en concreto, los alumnos pueden encontrarse con los maestros y acceder a numerosas propuestas culturales de teatro, música y danza, comenzando así un verdadero diálogo multidisciplinar. Ésto es no solo bueno, sino necesario para tejer una red de artistas que se apoye, que provoque, que construya, que haga que los artistas se empujen los unos a los otros a crecer, a no abandonar, a hacer propuestas de calidad. Ésto, eso si, es una elección personal.
El aprendizaje no acaba cuando el reloj marca el final de la clase, pero eso depende de cada uno y de lo que quiera sacar de cada experiencia.
La autonomía y la iniciativa propia son clave para el crecimiento. La manera en la que una persona puede aportar y construir es ilimitada.
Una isla de paso para formadores, estudiantes, artistas y curiosos que van formando una comunidad que se mueve, que no se para, que sigue creciendo y tejiendo redes en el mundo.
Para el año 2016 - 2017 el CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS se articula en 5 sesiones:

“cursos para adultos”; “talleres monográficos internacionales” “eventos” “otras actividades”

 

Información y oportunidades cursos y talleres 2018 / 2019



Actividades para niños y niñas 2020-2021

La Casa de las Artes y del Juego abre sus puertas ofreciendo diferentes actividades para niños y niñas. Un espacio lúdico artístico para el crecimientos de l@s peques

 

"Apprendere ad apprendere" training di danza/teatro.

Apprendere ad apprendere, sessioni di training di danza/teatro.

Con Viviana Bovino, performer e pedagoga del Laboratorio Internacional Residui Teatro, dirigerà sessioni di training dal 12 al 21 agosto (fine settimana escluso) a Polignano a mare, presso Palazzo San Giuseppe.

Gli incontri sono indipendenti.

 

MEMORIA DEL CORPO in ITALIA

CorpiSmossi 2020/En plein Air
WORKSHOP DI TEATRO-DANZA
“MEMORIA DEL CORPO”

condotto da VIVIANA BOVINO_RESIDUI TEATRO
dal 10 al 14 agosto 2020
16 agosto performance finale

L'attrice Viviana Bovino della compagnia internazionale RESIDUI TEATRO, presenterà un laboratorio di teatro-danza per attori, danzatori, musicisti e cantanti finalizzato ad una performance.
Durante il laboratorio si approfondiranno tecniche relazionate al teatro fisico e al teatro-danza sempre considerando il corpo nella sua integritá psicologica/fisica/vocale/emotiva/animica.

Il corpo è uno strumento imprescindibile per l'attore/danzatore, una risorsa preziosa per la creazione.

 

El trabajo individual del actor – bailarín

Para  el actor/ actriz - bailarín/ bailarina:

- Entrenamiento individual de teatro físico, presencia escénicas, teatro danza, voz y canto, acrobacia para actores, cuerpo elástico, según necesidades y experiencia.

Para el director/directora y el actor/ actriz -bailarín/ bailarina
- Creación y dirección de material escénicos
- Creación y dirección de coreografiás
- Dirección de actores

 

Actor's Atelier_Teatro de las Conexiones

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón

El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

Teatro de las Conexiones

De los “ejercicios de entrenamiento” a las “prácticas de conocimiento”
De la “presencia escénica” a la “creación”

Dirigido por Gregorio Amicuzi

El entrenamiento, realizado a través de ejercicios, es un sistema de prácticas que nos sirve para deshacernos de hábitos cotidianos y bloqueos y, a su vez, adquirir nuevas lógicas de pensamiento (aprender a aprender) necesarias a la hora de enfrentar el proceso de creación  .

 

 

Actor's Atelier_Danza Desconocida Un puente entre la Danza y el Teatro

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón

El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

Danza Desconocida

Un puente entre la Danza y el Teatro que se recorre cantando

Dirigido por Viviana Bovino

“La danza genera conexiones entre mundos, y no hace falta que sean distantes. La danza es peligrosa, porque el cuerpo del ser humano no para de  comunicar con acciones en movimiento que se despliegan desde lugares muy profundos. La danza es sagrada, porque agradece la vida a cada instante.” Viviana Bovino

Danza Desconocida es el nombre que Viviana Bovino ha elegido para nombrar su método de trabajo. El recorrido prevé el estudio de principios que generan la acción en movimiento y la reacción del cuerpo holístico.

 

Actor's Atelier_La voz: el eje de la presencia Dirigido por Jarosław Fret

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón

El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

La voz: el eje de la presencia
Dirigido por Jarosław Fret, director del Grotowski Institute y la Cía Teatr ZAR (Polonia).

Durante el taller se trabajará sobre estructuras de texto. El taller prevé el estudio sobre: la voz como fundamento de la presencia humana y como identidad auto-definida; la práctica de la voz como una columna de aire, un eje de presencia, un vehículo de identidad; la voz como sustancia frente a la  voz como esencia; la voz como un “oikos”, es decir, el lugar donde vivimos; trabajo con una estructura de texto en un idioma extranjero.

 

 

Actor's Atelier_El arte de la invisibilidad

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón

El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

El arte de la invisibilidad


dirigido por Aleksandra Kotecka y Tomasz Wierzbowski,

El taller introduce la polifonía en “tres partes”, basándose en las diversas escalas musicales de la música georgiana, tanto la popular como la religiosa, y haciendo uso de fórmulas musicales básicas.
Se seleccionarán una serie de ejercicios, desarrollados a lo largo de diez años de experiencia en enseñanza y aprendizaje por los artistas que dirigen el taller, con el objetivo de desarrollar lo que podemos llamar “el sentido de polifonía”.

 

 

Actor's Atelier_Cuatro centros Dirigido por Jarosław Fret

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón


El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

Cuatro centros


Dirigido por Jarosław Fret, director del Grotowski Institute y la Cía Teatr ZAR (Polonia).

Sesiones integrales dedicadas a la dramaturgia del actor.
El cambio y la capacidad de reconocerlo como aspecto principal y fundamental de todo drama.
¿Cómo un/a actor/actriz, el o la intérprete, puede trabajar para que su línea de acción sea clara?
¿Cómo estructurar esa línea de acción dentro de la micro dramaturgia en el momento de la transmisión directa de los movimientos en vivo?
¿Cómo crear un cuerpo/ texto sin recurrir a un lenguaje corporal común?

 

Actor's Atelier_La cuerda del cuerpo dirigido por Jakub Gontarski

Actor's Atelier_Lineas prácticas de investigacíón

El Actor's Atelier es un proyecto del Instituto Grotowski en colabación con Residui Teatro dividido en tres series anuales de sesiones de trabajo que se están llevando a cabo en diferentes ciudades de Europa entre 2018-2021. Cada año, en cada una de las sedes, un grupo de 14 participantes participa en un curso de 4/5 sesiones de trabajo.

La cuerda del cuerpo
dirigido por Jakub Gontarski

Este entrenamiento es el resultado de muchos años de trabajo con Jakub Gontarski y sus colaboradores en los campos de artes marciales, deporte, danza, teatro y terapia corporal.

 
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