Talleres Monográficos

La propuesta de este taller es ofrecer un lenguaje expresivo y diferente a personas que trabajen o estén interesados en el ámbito teatral a través de la relación con los objetos. En el escenario, el vínculo con el títere exige al actor un doble trabajo de humildad e imaginación, situándole al servicio de las necesidades expresivas del títere. La animación del objeto constituye, por tanto, un código comunicativo propio que dotará de nuevos recursos al actor, permitiéndose desarrollar alternativas dramáticas, inventivas y visuales.

Dramaturgias migratorias
Relaciones prácticas entre el entrenamiento del actor y su trabajo creativo

Taller Intensico dirigido por Raul Iaiza (Odin Teatret, Grotowski Institute)

Entrenamiento Físico  
-Plástica: segmentación (articulaciones y órganos), coordinación y disociación, ejercicios de composición (escultura clásica, composición línea-volúmen, ‘dramaturgia’ de la segmentación).
-Ejercicios de dinámica-impulso-relación: a cuerpo libre, con obstáculos fijos y móviles.
-Rítmica corpórea: rítmica en segmentación, acentos, contrapunto, relación voz-rítmica corpórea, coreografía de grupo y espacial.
-Pre-acrobática y ejercicios de gramática corpórea: estiramientos posturales y dinámicos, bajadas/subidas, llaves, saltos y caídas, composición.  
-Acrobáticas de Actor: de piso, dinámica y en parejas. Ejercicios posturales y dinámicos. Composición e improvisación.
-Ejercicios de sincronización y composición en el espacio. Caminatas, sequencias geométricas y sequencias coreográficas.

Entrenamiento Vocal
-Técnicas de respiración y de emisión vocal.
-Ortofonética, acentos y silabación, dinámicas palabra-movimiento.
-Registros y timbres localizados: ‘resonadores físicos’.
-Vocalización, dinámica y agógica, cantos “de trabajo”.
-Relación palabra-entrenamiento físico.

Vuelve desde México la Maestra Alma Bernal con su

TALLER DE MANEJO DE OBJETOS ESCENICOS
“EL CAZADOR DE MARIPOSAS”

OBJETIVO: Se basa fundamentalmente  en el entrenamiento de los
Instrumentos indispensables del actor-bailarín (los objetos que le rodean);
para actuar y expresarse libremente en las situaciones y circunstancias que le exija la interpretación de un personaje.

All'interno del progetto "UN PONTE TRA DUE MONDI" (progetto di scambio artistico tra la Compagnia Messicana Cartaphilus Teatro e la Compagnia Internazionale Residui Teatro) torna a Roma, invitata dalla Compagnia Internazionale RESIDUI TEATRO, la Coreografa y Pedagoga ALMA ROSA BERNAL MORALES (CARTAPHILUS TEATRO,  MEXICO) con il laboratorio

“IL CACCIATORE DI FARFALLE”
LABORATORIO SULL UTILIZZO E MANIPOLAZIONE DI OGGETTI DI SCENA

PRESENTAZIONE
Il laboratorio si basa fondamentalmente sul training necesario per utilizzare gli strumenti indispensabili dell’artista (il suo corpo, gli oggetti che lo circondano e lo spazio), al fine di esprimersi liberamente nelle situazioni e/o circostanze richieste nell’interpretazione o nella creazione di un personaggio, di  una scena o di un’istallazione.

L’importanza del laboratorio consiste nel fatto che individua direttive teorico-pratiche che vanno di pari passo con l’elaborazione e lo sviluppo degli aspetti mentali, motori e affettivi che intervengono nella realizzazione di una espressione fisica creativa.
Le differenti metodologie usate ci permettono di invitare i partecipanti a sviluppare le proprie abilità tecniche in campo artistico, attraverso la pratica di dinamiche creative, sviluppate con l’obiettivo di arricchire le proprie possibilità espressive e di composizione scenica.

En el marco del Proyecto PUENTE ENTRE DOS MUNDOS, (encuentro Artistico entre la Compañía Cartaphilus Teatro (México) y Compañía Residui Teatro (España-Italia).

Taller de DIRECCIÓN ESCÉNICA dirigido por:

Luis Ibar. Actor, Director, Dramaturgo.

“Es evidente que para mí el trabajo del director es el de ser espectador de profesión”.
Jerzy Grotowski

PLANTEAMIENTO: Es imposible pensar en perfeccionar el arte escénico y cinematográfico, si las y los directores no están preparados para dirigir al actor. Todos los esfuerzos serán infructuosos, si sus actores no cumplen con la parte esencial del trabajo: la comunicación humana de ideas y emociones. Para ello, se deben entender los procesos ocultos del actor y los componentes del misterioso mundo de la ficción. Decimos de la actuación que es un universo con reglas y objetivos que se imponen al actor, esto nos sitúa ante una navaja de doble filo; por un lado, el actor limitado en sus capacidades expresivas; por el otro, el actor “entrenado”, temeroso de explorar nuevos caminos. Continuando esta metáfora, podemos decir que quien dirige es un eterno afilador, capaz de dar agudeza al actor o de atrofiarle. Sin dirección, sin un espectador profesional, el actor esta desprotegido, perdido en el interior de sí mismo,  sin ojos y sin espejo donde mirarse.

NORDISK TEATERLABORATORIUM

ODIN TEATRET

LA DANZA DE LAS INTENCIONES

Taller para actores/bailarines dirigido por Roberta Carreri, actriz del Odin Teatret desde 1974

El trabajo estará dividido en dos partes. La primera parte se concentrará en el training físico del actor, es decir en el despertar de la presencia del actor.
La segunda parte se concentrará en el trabajo con la voz y comprende ejercicios para despertar las disitintas sonoridades de la voz del actor y realizar con ellas acciones vocales en el espacio.

Participantes: máximo 20
Observadores: máximo 20

Los participantes necesitan saber de memoria un texto, de aproximadamente 20 renglones, y una canción.

El proyecto HABILIDADES INFINITAS nace del encuentro entre alumnos de la cía RESIDUI TEATRO y  estudiantes de la Universidad de Fisioterapia de la ONCE. El grupo está compuesto por jóvenes con y sin discapacidad sensorial (parcialmente o totalmente ciegos). El proyecto consiste en talleres a entrada libre para jóvenes hasta los 30 años y actividades culturales abiertas a todo tipo de publico.
¿Quieres participar? Ponte en contacto con nosotros: Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla

Video documental del proyecto:

Habilidades Infinitas

Permalink

Embed Code

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

Calificación: 0.0 (0 Votos)

Categoría: Residui Teatro

El documental "Habilidades Infinitas" es el resultado del homónimo...

UN CUARTO PROPIO en colaboracion con RESIDUI TEATRO realiza en Madrid cuatro talleres para los amantes de la escritura y de la creacion con papel.
Los sábados 4 y 11 de febrero por la mañana se realizará un taller para desarrollar la creatividad a través de la escritura. Trabajaremos con textos de grandes escritores y convertiremos la clase en un laboratorio de palabras.
También aprenderemos a hacer mil cosas con solamente nuestras manos, la imaginación y papel en nuestro taller de Origami. El domingo 5 ofreceremos un curso de Encuadernación Oriental y uno de Creación de libros Pop Up el día 12 de febrero. Lo talleres se realizaran en la sala EL MONTACARGAS.
Reserva tu plaza llamando al: 696-369-375 o escribe a Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla

Dirigido por  Ferruccio Merisi y Claudia Contin, la unica mujer en el  mundo que cubre el rol de Arlequin con continuidad desde hace casi treina años.

Taller para la  sensibilidad del actor (de cualquier tipo de teatro)

Descripción del taller:  

Siempre nos hemos avergonzado un poco a la hora de pronunciar las palabras: taller de Commedia dell'Arte. Tras los sueños y las experiencias de algunos grandes hombres del teatro del siglo XX, el nombre de la Commedia dell'Arte se aplica hoy en día a un muy variado conjunto de prácticas y oficios, que preven el uso o el abuso de las máscaras, lazzi, canovacci y textos o lenguas antiguas que pretenden definirse como un género, o incluso una tradición.

TALLER DE DANZA-TEATRO “LA TÉCNICA DEL CUERPO-ELASTICO”.

Dirigido por Marta Ruiz

El objetivo principal es trabajar entorno a los principios del movimiento para llegar a entender su naturaleza: comprensión y uso del peso, del impulso, de las direcciones, del flujo, sin estructuras coreográficas pre-determinadas, en relación a los conceptos de tiempo y espacio. Con tal fin desarrollamos el trabajo con los elásticos, utilizados como prolongación del cuerpo en el espacio y como instrumento de producción creativa.