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El “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, dirigido por Viviana bovino y nacido en Roma en 2003 bajo el nombre de “Artigianato teatrale”, comienza su septimo año de actividad en Madrid.
El CAAE (Centro de Artesanía de las Artes Escénicas) es un lugar donde los actores y los bailarines, al igual que los artesanos, pueden construir paso a paso su sabiduría, con el alma, la paciencia, la experiencia y la ayuda de los buenos maestros/as que vamos buscando y trayendo a Madrid.
Los “cursos para adultos” dirigidos por el director Gregorio Amicuzi y la actriz, pedagoga y directora del CAAE Viviana Bovino están pensados como complementarios uno a la otro para ofrecer al actor-bailarin tanto herramientas para desarrollar su entrenamiento personal cuanto herramientas para la creación. La oferta de este año prevee: El VIVERO, laboratorio de investigación y creación; DANZA DESCONOCIDA, laboratorio de teatro-danza y APRENDER A APRENDER, grupo estable de entrenamiento.
En el “Centro de Artesanía de las Artes Escénicas” además de los cursos para adultos, dirigidos por el Director y los pedagogos de la cía y que abarcan diferentes disciplinas de las artes escénicas, se proponen talleres monográficos dirigidos por artistas internacionales que comparten su profesionalidad e implicación en una investigación; también se buscarán nuevos maestros según las exigencias de los integrantes de la Cía. y de nuestros alumnos.
Han realizado sus talleres en el CAAE, entre otros, Eugenio Barba, Julia Varley, Roberta Carreri y Else Marie Laukvikdel Odin Teatret; Jaraslaw Fret director del Istituto Grotowski; José Sanchis Sinisterra; Raul Iaiza colaborador del Grotowski Institute, Vladimir Olshanski Clown del Circo del Sol, Hernan Gené, Claudia Contin, Susanne Linke, Keiin Yoshimura, Luis Ibar y Alma Bernal de Cartaphilus Teatro y Marta Ruiz de Adra Danza, Violeta Luna y Parvathy Baul.
La Compañía internacional Residui Teatro sigue apostando por crear un espacio de crecimiento artístico y personal, de reflexión, creación, investigación y de desarrollo del pensamiento crítico con el que el individuo pueda encontrar el camino del arte como motor de transformación personal y social.
El CAAE es un espacio abierto y accesible para todos y todas. Interesado en propuestas y colaboraciones entre artistas y ciudadanos activos y accesible a todos; sea cual sea tu procedencia, edad o estado de salud.
Es un “centro” porque queremos que confluyan aquí distintos artistas de distintas disciplinas y culturas. Y hablamos de “artesanía” porque creemos que la formación de la persona en las artes escénicas es algo muy delicado, por eso nuestra aproximación es la del artesano que con calma y sabiduría crea su pieza con respeto sagrado hacia el material de la creación.
Un lugar donde los actores y los bailarines pueden buscar, repetir, cometer errores, confrontarse y encontrar su propio camino.
Muchas veces las grandes escuelas y las grandes producciones respetan solamente los tiempos y las reglas del mercado olvidando, así, el proceso de las personas, sus tiempos, sus espacios y su mundo interior.
En el “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, queremos recuperar ese tiempo y ese espacio y dar herramientas para el entrenamiento, la interpretación, la creación y el crecimiento personal.
Ofrecemos a los alumnos las herramientas para entrenarse, ser intérpretes y creadores, capaces de comunicar, compartir, solucionar de forma creativa y contribuir a la vida con amor a través del arte.
Nuestra pedagogía desarrollada durante años por el director Gregorio Amicuzi y la pedagoga Viviana Bovino está enfocada en disciplinas como el teatro-físico, la danza, la acrobática, el clown-actor y el canto y sustentada por un training cotidiano. Procuramos proponer un plan formativo multidisciplinario que prepare a los alumnos en varios niveles. Queremos que éstas sean las herramientas de los nuevos creadores, así como ya fueron para los actores de la comedia del arte o como lo son para los actores-bailarines en oriente.
En el CAAE los integrantes de la cía llevan adelante su investigación artística así como desarrollan cursos regulares para adultos, para niños/as , sesiones de entrenamiento y talleres monográficos. .
Todos los cursos anuales prevén una muestra porque consideramos fundamental que los alumnos aprendan a gestionar también todas las fases de realización de un espectáculo (tanto a nivel artístico como organizativo) y que conozcan todo lo que un actor necesita saber hacer, a parte de la actuación en sí.
Por esto promovemos una continua y creciente implicación de los alumnos interesados en nuestras actividades, desde lo artístico a lo organizativo y, gracias a esto, algunos antiguos alumnos son ahora asiduos colaboradores de la compañía .
El centro es un espacio internacional no solo por los maestros que lo frecuentan sino también por los alumnos que acuden a los cursos. Muchas clases se realizan en español e inglés porque es alto el número de alumnos procedentes de otros países de la UE es alto.
El CAAE es un espacio de intercambio real donde, además del taller o curso en concreto, los alumnos pueden encontrarse con los maestros y acceder a numerosas propuestas culturales de teatro, música y danza, comenzando así un verdadero diálogo multidisciplinar. Ésto es no solo bueno, sino necesario para tejer una red de artistas que se apoye, que provoque, que construya, que haga que los artistas se empujen los unos a los otros a crecer, a no abandonar, a hacer propuestas de calidad. Ésto, eso si, es una elección personal.
El aprendizaje no acaba cuando el reloj marca el final de la clase, pero eso depende de cada uno y de lo que quiera sacar de cada experiencia.
La autonomía y la iniciativa propia son clave para el crecimiento. La manera en la que una persona puede aportar y construir es ilimitada.
Una isla de paso para formadores, estudiantes, artistas y curiosos que van formando una comunidad que se mueve, que no se para, que sigue creciendo y tejiendo redes en el mundo.
Para el año 2016 - 2017 el CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS se articula en 5 sesiones:
“cursos para adultos”; “talleres monográficos internacionales” “eventos” “otras actividades”
Información y oportunidades cursos y talleres 2018 / 2019
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 Puente entre dos Mundos es un encuentro Artistico entre la Compañía Cartaphilus Teatro (México) y la Compañía Residui Teatro (España-Italia). El Encuentro es la ciudad de Madrid en mayo - junio 2012 con la presentación de la obra ZEN y tres talleres de formación: KINESTÉCIA y PRESENCIA ESCÉNICA, ACCIONES FISICAS “EL INICIO DEL VIAJE" y DIRECCIÓN ESCÉNICA.
Puente entre dos mundos, es el nombre que se le ha dado al trabajo que desde el 2000, Cartaphilus Teatro (México) y Residui Teatro (España-Italia) han venido realizando, no es fácil el que durante tantos años se hayan mantenido las relaciones culturales entre ambas, sin embargo, el compromiso, la pasión y el trabajo colaborativo, han sido el motor que impulsan los encuentros entre ambas compañías, el punto de partida del trabajo vinculado fue cuando Cartaphilus viajó a Italia para coproducir la obra “Pax”. Desde entonces, se han establecido relaciones culturales y apenas en septiembre de 2011 se llevó a cabo, el último contacto al recibir la visita de Residui en la sede de Cartaphilus , en donde impartieron talleres y presentaron la obra “Cuentos del maíz”. Sin lugar a dudas, esta serie de encuentros, han enriquecido el trabajo de cada una de las compañías, y mientras se sigan dando, fortalecerán las relaciones culturales entre ambas naciones. Ahora es el turno de Cartaphilus teatro, al recibir la Invitación de Residui Teatro viajará a Madrid España, a su sede, para realizar unas serie de actividades que a continuación se presentan:
 Mesa redonda sobre el tema: ARTE Y DISCAPACIDAD
El encuentro está dentro del proyecto HABILIDADES INFINITAS realizado por RESIDUI TEATRO y co-financiado por el Programa Juventud en Acción de la UE.
El grupo promotor del proyecto se compone de jóvenes con y sin discapacidad sensorial.
Durante el encuentro acudirán representantes de asociaciones y grupos que utilizan el arte como herramienta para trabajar en grupos de personas con y sin discapacidad.
 Nuevos Creadores - encuentro de improvisación multidisciplinaria
NUEVA TEMPORADA EN LAVAPIES - EL DIAGONAL
Entrada libre, - PRÓXIMO ENCUENTRO 21 de Abril 21.00 horas
C/de la Fe, 10 (metro Lavapiés) en colaboraciòn con el PERIODICO EL DIAGONAL
Nuevos Creadores es un encuentro de creación e intercambio entre artistas de disciplinas diferentes como: teatro, circo, música y danza. Los artistas son invitados a improvisar con sus respectivas especialidades.
En el marco del Proyecto PUENTE ENTRE DOS MUNDOS, (encuentro Artistico entre la Compañía Cartaphilus Teatro (México) y Compañía Residui Teatro (España-Italia).
Taller de DIRECCIÓN ESCÉNICA dirigido por:
Luis Ibar. Actor, Director, Dramaturgo.
“Es evidente que para mí el trabajo del director es el de ser espectador de profesión”.
Jerzy Grotowski
PLANTEAMIENTO: Es imposible pensar en perfeccionar el arte escénico y cinematográfico, si las y los directores no están preparados para dirigir al actor. Todos los esfuerzos serán infructuosos, si sus actores no cumplen con la parte esencial del trabajo: la comunicación humana de ideas y emociones. Para ello, se deben entender los procesos ocultos del actor y los componentes del misterioso mundo de la ficción. Decimos de la actuación que es un universo con reglas y objetivos que se imponen al actor, esto nos sitúa ante una navaja de doble filo; por un lado, el actor limitado en sus capacidades expresivas; por el otro, el actor “entrenado”, temeroso de explorar nuevos caminos. Continuando esta metáfora, podemos decir que quien dirige es un eterno afilador, capaz de dar agudeza al actor o de atrofiarle. Sin dirección, sin un espectador profesional, el actor esta desprotegido, perdido en el interior de sí mismo, sin ojos y sin espejo donde mirarse.
NORDISK TEATERLABORATORIUM
ODIN TEATRET
LA DANZA DE LAS INTENCIONES
Taller para actores/bailarines dirigido por Roberta Carreri, actriz del Odin Teatret desde 1974
El trabajo estará dividido en dos partes. La primera parte se concentrará en el training físico del actor, es decir en el despertar de la presencia del actor.
La segunda parte se concentrará en el trabajo con la voz y comprende ejercicios para despertar las disitintas sonoridades de la voz del actor y realizar con ellas acciones vocales en el espacio.
Participantes: máximo 20
Observadores: máximo 20
Los participantes necesitan saber de memoria un texto, de aproximadamente 20 renglones, y una canción.
 El proyecto HABILIDADES INFINITAS nace del encuentro entre alumnos de la cía RESIDUI TEATRO y estudiantes de la Universidad de Fisioterapia de la ONCE. El grupo está compuesto por jóvenes con y sin discapacidad sensorial (parcialmente o totalmente ciegos). El proyecto consiste en talleres a entrada libre para jóvenes hasta los 30 años y actividades culturales abiertas a todo tipo de publico.
¿Quieres participar? Ponte en contacto con nosotros:
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Video documental del proyecto:
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El documental "Habilidades Infinitas" es el resultado del homónimo...
 UN CUARTO PROPIO en colaboracion con RESIDUI TEATRO realiza en Madrid cuatro talleres para los amantes de la escritura y de la creacion con papel.
Los sábados 4 y 11 de febrero por la mañana se realizará un taller para desarrollar la creatividad a través de la escritura. Trabajaremos con textos de grandes escritores y convertiremos la clase en un laboratorio de palabras.
También aprenderemos a hacer mil cosas con solamente nuestras manos, la imaginación y papel en nuestro taller de Origami. El domingo 5 ofreceremos un curso de Encuadernación Oriental y uno de Creación de libros Pop Up el día 12 de febrero. Lo talleres se realizaran en la sala EL MONTACARGAS.
Reserva tu plaza llamando al: 696-369-375 o escribe a
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 Llega el 5º pase del ciclo de músicas del mundo organizado por Madera de Cayuco y Residui Teatro.....
el viernes 23 de marzo a las 23H
Andrea Cangeri
musica de autor italiana e internacional
Un viaje acústico a través de los olores y los sabores de la mejor música de autor italiana - la menos conocida en el extranjero - con aberturas al folk-rock internacional.
Con la colaboración de Juan Ballesteros, Marta Prieto, Laura Morán y Gregorio Amicuzi.
ENTRADA LIBRE
 Llega la fiesta final de la temporada de Mundo Sonoro en el Montacargas ( Mundo Sonoro se ha mudado a Lavapiés)
Selecciones musicales y actuaciones de Andrea Cangeri, Abba Suso, integrantes de Madera de Cayuco y más artistas invitados...
el viernes 27 de abril a las 23H
ENTRADA LIBRE
El ciclo de música "Mundo Sonoro" se ha mudado a Lavapiés y alarga su familia.....ahora las músicas del mundo están promovidas por Residui Teatro, Madera de Cayuco y periodico Diagonal!!!! los conciertos serán en C/de la Fe 10....
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