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El “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, dirigido por Viviana bovino y nacido en Roma en 2003 bajo el nombre de “Artigianato teatrale”, comienza su septimo año de actividad en Madrid.
El CAAE (Centro de Artesanía de las Artes Escénicas) es un lugar donde los actores y los bailarines, al igual que los artesanos, pueden construir paso a paso su sabiduría, con el alma, la paciencia, la experiencia y la ayuda de los buenos maestros/as que vamos buscando y trayendo a Madrid.
Los “cursos para adultos” dirigidos por el director Gregorio Amicuzi y la actriz, pedagoga y directora del CAAE Viviana Bovino están pensados como complementarios uno a la otro para ofrecer al actor-bailarin tanto herramientas para desarrollar su entrenamiento personal cuanto herramientas para la creación. La oferta de este año prevee: El VIVERO, laboratorio de investigación y creación; DANZA DESCONOCIDA, laboratorio de teatro-danza y APRENDER A APRENDER, grupo estable de entrenamiento.
En el “Centro de Artesanía de las Artes Escénicas” además de los cursos para adultos, dirigidos por el Director y los pedagogos de la cía y que abarcan diferentes disciplinas de las artes escénicas, se proponen talleres monográficos dirigidos por artistas internacionales que comparten su profesionalidad e implicación en una investigación; también se buscarán nuevos maestros según las exigencias de los integrantes de la Cía. y de nuestros alumnos.
Han realizado sus talleres en el CAAE, entre otros, Eugenio Barba, Julia Varley, Roberta Carreri y Else Marie Laukvikdel Odin Teatret; Jaraslaw Fret director del Istituto Grotowski; José Sanchis Sinisterra; Raul Iaiza colaborador del Grotowski Institute, Vladimir Olshanski Clown del Circo del Sol, Hernan Gené, Claudia Contin, Susanne Linke, Keiin Yoshimura, Luis Ibar y Alma Bernal de Cartaphilus Teatro y Marta Ruiz de Adra Danza, Violeta Luna y Parvathy Baul.
La Compañía internacional Residui Teatro sigue apostando por crear un espacio de crecimiento artístico y personal, de reflexión, creación, investigación y de desarrollo del pensamiento crítico con el que el individuo pueda encontrar el camino del arte como motor de transformación personal y social.
El CAAE es un espacio abierto y accesible para todos y todas. Interesado en propuestas y colaboraciones entre artistas y ciudadanos activos y accesible a todos; sea cual sea tu procedencia, edad o estado de salud.
Es un “centro” porque queremos que confluyan aquí distintos artistas de distintas disciplinas y culturas. Y hablamos de “artesanía” porque creemos que la formación de la persona en las artes escénicas es algo muy delicado, por eso nuestra aproximación es la del artesano que con calma y sabiduría crea su pieza con respeto sagrado hacia el material de la creación.
Un lugar donde los actores y los bailarines pueden buscar, repetir, cometer errores, confrontarse y encontrar su propio camino.
Muchas veces las grandes escuelas y las grandes producciones respetan solamente los tiempos y las reglas del mercado olvidando, así, el proceso de las personas, sus tiempos, sus espacios y su mundo interior.
En el “CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS”, queremos recuperar ese tiempo y ese espacio y dar herramientas para el entrenamiento, la interpretación, la creación y el crecimiento personal.
Ofrecemos a los alumnos las herramientas para entrenarse, ser intérpretes y creadores, capaces de comunicar, compartir, solucionar de forma creativa y contribuir a la vida con amor a través del arte.
Nuestra pedagogía desarrollada durante años por el director Gregorio Amicuzi y la pedagoga Viviana Bovino está enfocada en disciplinas como el teatro-físico, la danza, la acrobática, el clown-actor y el canto y sustentada por un training cotidiano. Procuramos proponer un plan formativo multidisciplinario que prepare a los alumnos en varios niveles. Queremos que éstas sean las herramientas de los nuevos creadores, así como ya fueron para los actores de la comedia del arte o como lo son para los actores-bailarines en oriente.
En el CAAE los integrantes de la cía llevan adelante su investigación artística así como desarrollan cursos regulares para adultos, para niños/as , sesiones de entrenamiento y talleres monográficos. .
Todos los cursos anuales prevén una muestra porque consideramos fundamental que los alumnos aprendan a gestionar también todas las fases de realización de un espectáculo (tanto a nivel artístico como organizativo) y que conozcan todo lo que un actor necesita saber hacer, a parte de la actuación en sí.
Por esto promovemos una continua y creciente implicación de los alumnos interesados en nuestras actividades, desde lo artístico a lo organizativo y, gracias a esto, algunos antiguos alumnos son ahora asiduos colaboradores de la compañía .
El centro es un espacio internacional no solo por los maestros que lo frecuentan sino también por los alumnos que acuden a los cursos. Muchas clases se realizan en español e inglés porque es alto el número de alumnos procedentes de otros países de la UE es alto.
El CAAE es un espacio de intercambio real donde, además del taller o curso en concreto, los alumnos pueden encontrarse con los maestros y acceder a numerosas propuestas culturales de teatro, música y danza, comenzando así un verdadero diálogo multidisciplinar. Ésto es no solo bueno, sino necesario para tejer una red de artistas que se apoye, que provoque, que construya, que haga que los artistas se empujen los unos a los otros a crecer, a no abandonar, a hacer propuestas de calidad. Ésto, eso si, es una elección personal.
El aprendizaje no acaba cuando el reloj marca el final de la clase, pero eso depende de cada uno y de lo que quiera sacar de cada experiencia.
La autonomía y la iniciativa propia son clave para el crecimiento. La manera en la que una persona puede aportar y construir es ilimitada.
Una isla de paso para formadores, estudiantes, artistas y curiosos que van formando una comunidad que se mueve, que no se para, que sigue creciendo y tejiendo redes en el mundo.
Para el año 2016 - 2017 el CENTRO DE ARTESANIA DE ARTES ESCENICAS se articula en 5 sesiones:
“cursos para adultos”; “talleres monográficos internacionales” “eventos” “otras actividades”
Información y oportunidades cursos y talleres 2018 / 2019
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 El sábado 15 de Marzo el periódico Diagonal celebra 9 años de información y análisis en la CSA Tabacalera. Dentro de su programación Residui Teatro les estaremos apoyando con "Cuéntame que te cuento" una actividad de cuentacuentos para niños y niñas.
A las 12.00 en CSA La Tabacalera
En apoyo a un periodismo de calidad...
Residui Teatro en Italia..
LABORATORIO DI TEATRO-DANZA/ TALLER DE DANZA - TEATRO
Gregorio Amicuzi, regista della compagnia RESIDUI TEATRO, e l'attrice Viviana Bovino, presenteranno a Polignano a mare un laboratorio di teatro-danza della durata di tre giorni, finalizzato a una performance finale / Gregorio Amicuzi, director de la cía RESIDUI TEATRO y la actriz Viviana Bovino, presentarán en Polignano a Mare (Italia) un taller de teatro-danza de tres días que finalizará con la realización de un performance.
 “Fuga sobre el Training es arqueología viviente,
una suerte de aparición necesaria”
Eugenio Barba
El próximo viernes 21 de Marzo a las 21:30 el director y pedagogo Raúl Iaiza presentará , en exclusiva en el Centro de Artesanía de las Artes Escénicas, su demostracion de trabajo “Fuga sul Training”, estudio performativo creado bajo la dirección de Torgeir Wethal (Odin Teatret).
Además, Raúl Iaiza estará diridiendo, el 22 y 23 de Marzo, "El Astillero". ¡Aún quedan plazas!
 “El payaso escondido. ¿Dónde está el tuyo?”. Dirigido por Ignazio Abbatepaolo
MÓDULO DE IMPROVISACIÓN Y CREACIÓN
Sábado 22 de Marzo: 11:00 a 15:00 horas
Domingo 23 de Marzo: 11:00 a 15:00 horas
 Después de la gira entre España e Italia que finalizó en Madrid en el festival "A Solas" celebrado en septiembre en los teatros del Canal, regresa “El Canto a la Luna”. Presentaremos este work in progress dentro del encuentro que organiza el Observatorio Municipal contra la Violencia de Género por la semana de la mujer entre el 1 y el 8 de Marzo. Se trata de un tour local entre los municipios que componen la Mancomunidad.
 La maestra japonesa Keiin Yoshimura presenta, por primera vez en España, su demostración de trabajo “Wa no Kokoro” el viernes 21 de febrero.
Se trata de una ocasión única en la que la maestra junta, en una demostración de trabajo, años de estudio y experiencia y comparte con el publico sus conocimientos sobre la antigua danza japonesa Kamigata-mai.
Al final del encuentro, Keiin Yoshimura realizará una ceremonia del te ”Cha-no-Yu” para todos los que asistan a la demostración de trabajo.
 “El payaso escondido. ¿Dónde está el tuyo?”. Dirigido por Ignazio Abbatepaolo
¡TERCER MÓDULO! ( 8 horas) Slapstick y Acrobática como herramientas del clown
Sábado 22 de Febrero: 11:00 a 15:00 horas
Domingo 23 de Febrero: 11:00 a 15:00 horas
 Residui Teatro y Regula contra Regulam Teatro presentan "El Astillero", laboratorio permanente de entrenamiento del Arte del Actor dirigido por Raul Iaiza, director, pedagogo y entrenador de actores.
Además, Raúl Iaiza estará el viernes 21 de Marzo realizando, en exclusiva, su estudio performativo "Fuga Sul Training". A las 21:30 horas.
 Impartido por Keiin Yoshimura (Japón)
"Mi gran Maestro de teatro Noh, Izumi MIKAWA, me decia siempre: Olvida tu ego. Identifica tu ser con la armonia de la naturaleza.
Esto es Wa no Kokoro." Keiin Yoshimura
 El próximo jueves 6 de Febrero estáis invitados a asistir a la clase abierta del curso de Clown Actor dirigido por Vladimir Olshansky. Los actores y alumnos participantes en el taller abren puertas pra mostrar el resultado del encuentro con este gran maestro
¡ENTRADA LIBRE!
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